曲目列表
专辑简介
专辑介绍：菲利普·德·维特里（Philippe de Vitry）是14世纪“新艺术”运动的重要人物，他既是诗人、彼特拉克的朋友，也是教会人士。作为“新艺术”运动的主要代表人物之一，他将复调音乐与诗意的精妙融合推向了巅峰。 Arborescence乐团的首张专辑基于大卫·夏普伊对原始资料的细致研究，力求让歌手置身于14世纪的演唱环境中，采用历史性的拉丁语发音。这张在罗亚蒙录制的专辑，串联了菲利普·德·维特里从青年时期到成熟时期的圣咏作品，并穿插了大卫·夏普伊根据菲利普·德·维特里的诗歌创作的间奏曲，使听众得以重新发现这位中世纪最引人入胜的音乐人物的作品。维特里的声乐作品以经文歌为主，他的经文歌经历了三个发展阶段，代表作品有“Innovafert”“Adesto”“Quoniamsecta”等，他还广泛运用各种模仿技术，革新了经文歌体裁。乐团介绍：“Arborescence”乐团于2021年8月成立，旨在通过历史实践（朗诵、记谱、音阶、对位、装饰音）来重新诠释过去的音乐，这些实践如今借助数字人文科学得以重新发现。该项目是“演唱菲利普·德·维特里（Philippe de Vitry）的圣咏”研究项目的成果，该项目由瑞士西部应用科学大学（HES-SO）资助，并在日内瓦音乐学院（HEM-GE）开展。Arborescence乐团在罗亚蒙修道院成立，该乐团由大卫·夏普伊（David Chappuis）指导，并由“声乐与曲目”部门组织。该乐团的成立标志着自21世纪初以来各项工作的汇聚：关于阿耳斯安提卡（Ars antiqua）与阿耳斯诺瓦（Ars nova）之间多声部音乐诠释的研究项目， 《菲利普·德·维特里亚科圣咏集》（CMPV）手稿的外交版与批判版，歌唱科学的实践应用，诗歌与音乐的对话，文本发音的实验，以及在传统音乐与当代音乐之间展开的反思与创作空间。猎艳末日之乱婬后宫h
专辑简介：《纽伦堡的名歌手》（Die Meistersinger von Nürnberg）是理查德·瓦格纳所作的三幕歌剧，也是当今世上最流行且最长的歌剧。该剧于1868年6月21日在慕尼黑首演，并由汉斯·冯·彪罗指挥。故事发生在十六世纪中叶日耳曼地区的纽伦堡，当时，纽伦堡是一个自由城市，亦是北方文艺复兴运动的重镇之一。故事主题围绕着一个由业余诗人和作曲家组成的“名歌手”（Mastersinger）协会。“名歌手”们都爱以花巧的手法表现音乐，在作曲及演唱方面，他们亦会依循颇多复杂的规则。这首作品最令人陶醉的，是它描绘了纽伦堡当时的特色，以及“名歌手”协会的传统。剧中的主角之一，“名歌手”鞋匠汉斯·萨克斯，更是取材自一位真实的历史人物汉斯·萨克斯──历史上最知名的“名歌手”。 《漂泊的荷兰人》（Der Fliegende Holländer）是一部由理查德·瓦格纳所作的歌剧作品，1843年在德国德累斯頓的森柏歌剧院首演，由瓦格纳本人担任指挥。剧情描述了一个因触怒天神而受到诅咒，在海上漂流多年的幽灵船长寻得真爱而获得救赎的经历。这部歌剧的序曲将在此专辑中呈现。 艺术家简介：布鲁诺·瓦尔特（1876年9月15日-1962年2月17日），著名德裔美籍指挥家，钢琴家。1901年被聘为维也纳宫廷歌剧院乐长；1913年至慕尼黑歌剧院任音乐指导；1922年后，活跃于柏林、莱比锡和萨尔兹堡音乐节；1933年后，因受纳粹迫害而离德去奥、法；1939年到其去世定居美国的22年中，达到了他艺术成就的最高峰；瓦尔特的指挥风格柔和优美，将管弦乐的各声部都处理得富于歌唱性；他继承和发展了德国的指挥传统，被誉为“莫扎特专家”。他特别擅长于指挥贝多芬、勃拉姆斯、马勒的作品；他是马勒第九交响曲和大地之歌首演指挥者。曾任巴伐利亚州立管弦乐团音乐总监（1913-1922）、莱比锡格万特豪斯管弦乐团音乐总监（1929-1934）以及纽约爱乐乐团艺术指导（1947-1949）。 作曲家简介：理查德·瓦格纳（1813年5月22日-1883年2月13日），德国作曲家、剧作家，以其歌剧而闻名。瓦格纳不同于其他的歌剧作者，他不但自己作曲，还自己编写歌剧剧本。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前面承接莫扎特的歌剧传统，后面开启了后浪漫主义歌剧作曲潮流，理查德·施特劳斯紧随其后。同时，他因为在政治、宗教方面思想的复杂性，成为欧洲音乐史上最具争议的人物。
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