曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：当今国际歌剧舞台上最令人激动的两位艺术家在一个非常个人化的项目中相遇。Audax Records从阿德里亚娜·冈萨雷斯（Adriana González）的职业生涯一开始就一直关注着她，并为这位艺术家提供了全权委托，邀请玛丽娜·维奥蒂（Marina Viotti）与她一起参加伊纳基-恩西纳-奥永（Iñaki Encina Oyón）策划了这张专辑。国际舞台上最杰出的两位歌剧艺术家在这里集才华于一身。奥达克斯唱片公司自阿德里亚娜-冈萨雷斯（2019 年 Operalia 一等奖得主）首次登台以来一直是她的合作伙伴，给予了她这一高度个人化项目的全权。这位艺术家邀请了玛丽娜-维奥蒂（Marina Viotti）（2023 年古典音乐胜利奖年度最佳抒情艺术家）与她一起参与伊纳基-恩西纳-奥永（Iñaki Encina Oyón）策划的这一专辑。这本选集收录了福雷、弗兰克、肖松、马塞纳、古诺、拉罗、德利布、维亚多、维多、帕拉迪尔赫、德韦里亚、夏米纳德和普热的法国二重奏作品，其中包括多首世界首演录音。艺术家简介：年轻的表演艺术家阿德里亚娜·冈萨雷斯（Adriana González）以其细腻的抒情嗓音和出色的音乐性而备受赞誉，是她这一代人中最有前途的歌唱家之一。冈萨雷斯曾在土伦歌剧院和利切乌大剧院演唱《波西米亚人》（Mimì），在巴黎国家歌剧院、荷兰国家歌剧院、日内瓦大剧院、圣赛歌舞剧院、法兰克福歌剧院演唱《卡门》（Micaela），在土伦歌剧院和休斯顿大歌剧院演唱《图兰朵》（Liù）、 以及洛林国家歌剧院、卢森堡市剧院和法兰克福歌剧院的伯爵夫人（《费加罗的新篇章》）、休斯顿大歌剧院的朱丽叶（《罗密欧与朱丽叶》）、布格-加尔斯歌剧院的帕米娜、巴塞罗那利库大剧院的科琳娜（《兰斯之旅》）和南锡歌剧院的利亚（《德彪西的孩子》）。冈萨雷斯 1991 年出生于危地马拉，2008 年高中毕业后不久便开始跟随芭芭拉-比克福德学习。师从毕克福德一年后，冈萨雷斯赢得了危地马拉国家 Hemeroteca 颁发的 "新晋艺术家奖"。她曾就读于危地马拉瓦莱大学，2012 年毕业时获得了音乐教师学位和文学学士学位。2012 年，冈萨雷斯与世界青年合唱团在塞浦路斯巡演时被巴斯克指挥家伊纳基-恩西纳-奥永发掘，随后邀请她于 2013 年在巴黎演出。不久后，克里斯蒂安-施尔姆（Christian Schirm）听到了她的声音，并邀请她成为巴黎国家歌剧院歌舞团的成员，在那里她演唱了《唐-乔万尼》中的泽丽娜（Zerlina）和《歌剧世家》中的德斯皮娜（Despina）。在完成 Atelier Lyrique 课程后，Adriana 因其出色的发展获得了 2017 年 Cercle Carpeaux Lyrique 奖。2019年4月，玛丽娜·维奥蒂（Marina Viotti）在伦敦著名的国际歌剧奖中被授予"年度最佳青年歌手"称号。她还在2016年的"日内瓦竞赛"中获得了三等奖，并在2015年维尔德巴德罗西尼音乐节上获得了国际美声唱法大奖。在学习长笛之后，玛丽娜·维奥蒂首先尝试了爵士乐、福音乐和重金属。她得到了哲学和文学的硕士学位，然后她在维也纳开始了她的声乐训练，并在洛桑音乐大学布里吉特·巴莱斯的班上继续学习。之后她完成了学习，获得了独唱的文凭，并与劳尔·吉梅内斯和亚历山德拉·罗西学习美声唱法。玛丽娜·维奥蒂在学习结束后在歌剧舞台上迈出了第一步，她去了洛桑歌剧院、卢塞恩剧院，并作为年轻合奏团的一员，去了日内瓦大剧院。她于2015年在巴德维尔德的罗西尼音乐节上首次饰演伊莎贝拉（L'italiana in Algeri）。此后，她在莱茵歌剧院演唱了奥尔加（奥涅金）和布拉达曼特（阿尔西纳）等角色，在卢塞恩演唱了伊丽莎白（玛丽·斯图亚特）和伊莎贝拉，在大剧院和德累斯顿演唱了罗西娜（理发师），在瓦伦西亚演唱了梅里贝亚（兰斯之旅），上个演出季她还在那里首次扮演尼克劳斯/缪斯（霍夫曼的故事）。2021·22年，在巴伦博伊姆的指导下，她在柏林国家歌剧院的新作品中首次饰演多拉贝拉（Cosi），并将在本季晚些时候在那里首次演唱切鲁比诺（Nozze）。玛丽娜也将回到斯卡拉，这次她将演唱玛达莱娜（Rigoletto），这个角色她已经在苏黎世和慕尼黑国家歌剧院唱过。女人天堂网
专辑简介：大多数大提琴家都将巴赫为独奏大提琴创作的六部组曲视为大提琴曲目的圣杯。我们这个时代最受人喜爱的大提琴家，马友友（Yo-Yo Ma），即将发布了他对这些作品的又一次录音，他将在其中演奏所有第一部组曲。巴赫在他30多岁时创作了他的六部独奏大提琴组曲，这是他创作力旺盛的时期，也创作出了他的勃兰登堡协奏曲、他的管弦乐组曲和六部独奏小提琴的奏鸣曲和组曲。曾经的大提琴大师，保罗·卡萨尔斯（Pablo Casals），13岁时就开始学习这些组曲。但直到他近60岁的1936年，他才开始进行首次的全套录音。马友友在四岁时就开始学习大提琴组曲。在他十几岁时，卡萨尔斯成为了他的音乐偶像，马友友在接近30岁时的1985年首次录制了这些组曲，并获得了格莱美奖最佳器乐独奏家。在他40多岁时，他再次录制了这些组曲，这次是为了配合一系列名为"Inspired By Bach"的视频。其中一部视频是与冰上舞蹈冠军托维尔和迪恩合作，以及马友友本人在时代广场演奏大提琴。最具启发性的视频是马友友与编舞家马克·莫里斯的合作，他将"组曲3号"变成了一支名为"Falling Downstairs"的舞蹈，舞蹈开始是舞者们沿着音乐下降的旋律跑下楼梯。现在马友友已经进入60多岁，他再次录制了巴赫的大提琴组曲，新专辑的名字叫做《大自然的游戏：巴赫第一大提琴组曲》。这首专辑的独特之处在于，它是在美国田纳西州的大雾山中现场录制的，你能从录音中听到清脆的鸟鸣与流水，和优雅的琴声交相辉映，显得格外静谧而沉寂。像独奏小提琴组曲一样，大提琴组曲每部都由六个舞蹈乐章组成，交替展现欢乐和庄严的情绪。这些乐章之间没有指定的速度，留给了表演者充分的自由。马友友总是比卡萨尔斯更能传达出音乐的轻快旋律。但在这最新的演绎中，马友友的大提琴比之前的版本更有说话的质感。他将巴赫呈现为一位睿智的讲故事之人。这张专辑是一个独特的艺术作品，它不仅展示了马友友无与伦比的大提琴技巧，同时也揭示了他深深的音乐洞察力。在这张专辑中，你会听到马友友如何通过他对巴赫音乐的理解，让每个音符都充满生命力。这张专辑是一个音乐的礼物，值得每个人去倾听和珍藏。艺术家简介：马友友，1955年10月7日出生于法国巴黎。大提琴演奏家，毕业于哈佛大学、茱莉亚音乐学院。1959年，由父亲启蒙学习大提琴，并和家人迁居纽约。马友友在古典与爵士之间轻松转变。他总是和最最优秀的演奏家一起演奏，并已录制了大提琴协奏曲的全部主要曲目，专辑总数达90张之多。马友友同样是室内乐的热情诠释者。伊扎克•帕尔曼、吉顿•克莱默、伊曼纽尔•艾克斯和艾萨克•斯特这样大名鼎鼎的人物都是他的密友。马友友说：“我理想中的音乐厅应该在演奏台和。观众席之间不设界限，这样音乐厅的气氛会更加亲切。”这一愿望表明这个艺术家将音乐单纯地视作一种和人们沟通的理想方式。任何听过他现场演奏斯特拉迪瓦里大提琴的人都知道，从第一个音符开始，马友友就能用他那不凡的魅力和高超的技巧与听众进行视觉和听觉的交流。2017年2月13日，在美国洛杉矶第18次获得第59届格莱美奖“最佳世界音乐专辑”奖。
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