曲目列表
专辑简介
专辑简介：这首专辑的名称来自于挪威的一个城市：特隆赫姆。随着18世纪的发展，特隆赫姆的经济增长迅速。他们与北欧主要城市的商业网络保持密切联系，特隆赫姆的奢华调性主宰了其社会环境。因此，当时最新的时尚、文学和音乐找到了通往特隆赫姆的道路，古典音乐也在此得到了强劲的发展。这部专辑的录音呈现了保存在特隆赫姆的音乐选集。这些手稿存在于古纳瑞斯图书馆的特色收藏中，很可能属于城镇音乐家约翰·丹尼尔·柏林(1714-1787)及其音乐家圈子。它为音乐爱好者们提供了一个独特的视角，让我们了解欧洲器乐音乐如何在挪威最大的城市之一中找到肥沃的土壤。 艺术家简介：西古尔德·伊姆森（Sigurd Imsen）是来自挪威的小提琴演奏家，他是该国为数不多专门研究历史演奏实践的音乐家之一。他有着丰富的经验和多样化的技能，既精通巴洛克小提琴独奏和室内乐演奏，又在特隆赫姆交响乐团担任现代小提琴演奏家的角色，他的演奏领域涵盖了各种流派和时期的古典音乐。伊姆森的职业生涯始于2002年，当时他成为了特隆赫姆交响乐团第一小提琴声部的成员。自那时以来，他不仅经常担任巴洛克小提琴独奏和室内乐演奏家，而且成为了挪威巴洛克管弦乐团（Norwegian Baroque Orchestra）的重要成员。除了他的职业成就，对历史音乐演奏的研究也是他的核心关注点，这也是他希望成为一名多才多艺的小提琴家的动力来源。他在挪威音乐学院深造，并在1998年获得了室内乐硕士学位。此外，在2006年至2009年期间，他在弗莱堡巴洛克管弦乐团团长戈特弗里德·冯·德·戈尔茨（Gottfried von der Goltz）的指导下担任研究员。克里斯蒂娜·科布（Christina Kobb），当代钢琴家，在奥斯陆的挪威音乐学院学习钢琴。2017年，她在纽约卡内基音乐厅的首次亮相中便获得了好评。2022年，她完成了维也纳钢琴技术的博士学位，这个项目一度受到国际关注。自2010年以来，克里斯蒂娜一直在挪威音乐学院教授音乐史和表演实践，并积极担任讲师和自由音乐家的角色。她的婚姻生活同样幸福，嫁给了德国巴洛克小提琴家安东•斯特克。作为一名钢琴家和时代钢琴专家，她为她的博士学位选择了一门与她的兴趣爱好相关的学科。然而，当她最初接触音乐学研究时，没有人能说服她进行钢琴技术的理论研究，但后来，当她仔细研究了19世纪初的维也纳键盘演奏方法，这也让她深切地感受到，在演奏任何主题之前，都需要精心考虑如何坐在钢琴凳上，如何控制住你的身体和手臂，以及如何移动你的手和手指。这段博士生涯的研究理论对她未来的演奏道路产生了很大的影响。乐团简介：特隆赫姆交响乐团是一支总部位于挪威特隆赫姆的管弦乐队。其主要演出场地是奥拉夫斯哈伦。该乐团主要从挪威政府、特龙德拉格郡和特隆赫姆市政府获得公共资助。特隆赫姆交响乐团的前身于1909年12月10日在特隆赫姆举行了第一次音乐会，共有29名演奏家参加。在20世纪20年代，该乐团的音乐活动比较少，但在30年代则有所变化，随着音乐家数量和财政补贴的增加，乐团音乐家的薪水也有所增加。二战期间，乐团被改名为德国之家，并在特隆赫姆各教堂举行音乐会。1947年，该乐团为音乐家创建了第一个全职岗位，。1952年，乐团设立了公主阿斯特丽德音乐奖，以表彰年轻有才华的挪威音乐家，钢琴家Kjell Bækkelund成为首位获奖者，该比赛直到现在仍然每两年举办一次。1962年，挪威广播公司和挪威国家正式接管该乐团。1989年，乐团迁至新音乐厅。该乐团目前由约85名音乐家组成，每年举办约100场音乐会。2009年，该乐团开始发展专业歌剧和音乐剧部门。乐团现任首席指挥兼艺术总监是韩娜·张，她于2016年3月被任命为首席指挥，成为该乐团历史上首位女性首席指挥。2018年11月，该乐团宣布将韩娜·张的首席指挥合同延长至2022-2023音乐季。甘肃兰州肥熟女露脸
专辑简介：在本张专辑中，美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）带领费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）演绎了两部贝多芬交响作品。伟大的英国戏剧作家莎士比亚曾根据作家普鲁塔克的一部作品的情节，创作了悲剧《科里奥兰》，后来维也纳戏剧作家、诗人柯林将它改编为同名的五幕悲剧。而本张专辑中收录的《科里奥兰》序曲是贝多芬依据戏剧创作的，在其交响乐作品中占有重要地位。这支序曲虽不长，却能对整个剧情用音乐的语言绝妙地概括。而另一支乐曲同样也是贝多芬根据戏剧创作的配乐。1787年，歌德根据艾格蒙特的故事创作了同名戏剧，1810年，贝多芬又根据歌德的戏剧作品，创作了《艾格蒙特》。贝多芬曾说“我创作它(《艾格蒙特》)完全是出于对诗人的爱，而且为了表明这一点，我没有向剧院索要任何报酬……”《艾格蒙特序曲》也是贝多芬为歌剧、戏剧缩写的序曲中，最受欢迎的一部作品。它大气磅礴，热情冲涌，一气呵成，广受乐团和听众喜爱。*录音时间：1951年12月23日费城音乐学院指挥家简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy，1899－1985），美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖，并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院，十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒，开始专攻指挥。1928年入美国籍，此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后，当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起，任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯，并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介：费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）成立于1900年，是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准，使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目，同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作，历任音乐总监包括：弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起，雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下，乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等，乐团成为费城和美国的全球文化大使，与中国人民更是情谊深厚。1973年，乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演，成为第一支访问新中国的美国交响乐团。
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